![]() |
za co w imieniu własnym organizatorów i widzów serdecznie dziękujemy.
Projekt zrealizowany ze środków Ośrodka Kultury Ochoty ze wsparciem 
Patroni medialni:
![]() |
![]() |
|
![]() |
![]() |

![]() Foto: Maciej Adamczyk |
scenariusz, reżyseria: Katarzyna Pawłowska, Maciej Adamczyk
występują: Katarzyna Pawłowska, Maciej Adamczyk
![]() Foto:Jacek Lipowski |
scenariusz: Tadeusz Zięba
opracowanie muzyczne: Halina Jarczyk
reżyseria: Tadeusz Zięba i Halina Jarczyk
występują: Tadeusz Zięba, Halina Jarczyk - skrzypce, Jacek Hołubowski - akordeon

![]() Foto: Anita Szabova |
To jedyna okazja zobaczyć dzisiejszą młodzież, jak stara się wpasować, zaistnieć w świecie ludzi dorosłych, jak rozpaczliwy, niemy krzyk wydobywa się z ich jestestwa. To przerażające, jak mało o nich wiemy, jak mało poświęcamy im czasu, uwagi, zainteresowania i miłości.
„Spektakl jest niesłychanie udanym połączeniem autentyczności młodych aktorów z dotkliwym dla nich tematem odrzucenia, przyjaźni, wyobcowania, i inteligentnej nowoczesnej reżyserii Michała Nadarzyńskiego, autora tekstu, a także aktora. Zapewne empatia Nadarzyńskiego wobec młodzieży, uczestniczenie w ich świecie – zdecydowało o subtelności tego spektaklu, wcale nie cukierkowego, w finale nawet ostrego, zaangażowanego” - tak o spektaklu pisał Michał Walczak juror konkursu teatralnego zeszłorocznej edycji Festiwalu Twórczości Dziecięcej i Młodzieżowej „Brombolandia”, gdzie grupa otrzymała za spektakl I nagrodę w kategorii zespołów licealnych oraz Adam Kądziela otrzymał główną nagrodę aktorską.
scenariusz i reżyseria: Michał Nadarzyński
występują: Katarzyna Migdał, Ewa Sailer, Ewelina Uznańska, Olga Wasilewska, Justyna Wójcik, Bartołomiej Dębski, Mikołaj Garbarek, Adam Kądziela, Bartosz Makles.

![]() Foto: Jacek Kowalczyk |
Historia związku niespełnionego pisarza i kobiety sukcesu staje się pretekstem do rozważań o wzajemnym zrozumieniu, pojmowaniu wolności i odpowiedzialności za drugiego człowieka. Jak żyć, próbując pogodzić miłość do sztuki z miłością do partnera? Na jakie kompromisy i ustępstwa jesteśmy gotowi pójść w imieniu „bycia z kimś”? Spektakl stawiający pytania o postawy współczesnego człowieka. Realizatorzy słowami Ireneusza Iredyńskiego opowiadają o swoim pokoleniu „trzydziestoparolatków”, rozliczających się ze swoich młodzieńczych wyborów drogi życiowej. Stworzyli spektakl poruszający i refleksyjny. Na szczególną uwagę zasługuje do bólu poruszająca rola pisarza Krzysztofa w wykonaniu Pawła Ptaszkiewicza.
reżyseria: Artur Jasiński
scenografia: Agnieszka Kruk
muzyka: Paweł Ptaszkiewicz
wykonawcy: Agnieszka Kruk, Urszula Kwiatek, Elżbieta Malicka, Paweł Ptaszkiewicz, Mariusz Lipiński, Artur Jasiński

![]() Foto: Agnieszka Kawa |
Warto dać się uwieść francuskiej piosenkarce i uwierzyć miłości.
W ponad godzinnym monodramie usłyszymy piosenki Edith Piaf w autorskich aranżacjach pianisty Tomasza Pali.
Zapraszamy na intymne spotkanie z wielką legendą, z chimerami popularnej gwiazdy.
i z czarownymi piosenkami. Edith będzie opowiadać, krzyczeć, szeptać, milczeć o głębokim smutku, rozdzierających tragediach, płomiennej miłości, rozkoszach zakochania i słodyczy romansu, a także niewyobrażalnym koszmarze istnienia dla sceny i na scenie.
To spotkanie z Piaf stawia pytania o wymiar szczęścia, wielkość nieszczęścia i trwałość ludzkiej duszy.
reżyseria: Kuba Abrahamowicz
występują: Katarzyna Dendys-Kosecka, Tomasz Pala - pianino

![]() Foto: Danuta Węgiel |
Spektakl opowiada historię Heleny Modrzejewskiej. Gwiazda sceny warszawskiej opuszcza kraj, nie mogąc znieść intryg środowiska i zastarzałych konwencji teatralnych. Wyjeżdża do Kalifornii wraz z grupą Polaków, wśród których jest wtedy jeszcze młody pisarz Henryk Sienkiewicz. Modrzejewska rozpoczyna walkę o zrealizowanie swoich pasji, co w obcym kraju wymaga od niej niezwykłej siły woli. Chcąc wystąpić na scenie amerykańskiej, może liczyć tylko na siebie. Kreuje swój wizerunek, steruje karierą i konsekwentnie dąży do osiągnięcia wyżyn w sztuce aktorskiej. Wydarzenia, w których Modrzejewska brała udział ukazane są poprzez jej relacje z mężem - Karolem Chłapowskim, z Henrykiem Sienkiewiczem oraz z Edwinem Boothem - najsłynniejszym szekspirowskim aktorem amerykańskim.
scenariusz i reżyseria: Ewa Lachnit
występują: Beata Malczewska, Maciej Słota

![]() Foto: Adam Orzechowski |
Znająca smak nędzy Apolonia Chałupiec z Lipna koło Torunia, córka przybyłego ze Słowacji Cygana i polskiej szlachcianki ze zubożałego rodu, wykształcona gruntownie w balecie
i aktorstwie trafia z desek polskiego teatru do filmu, najpierw w Polsce, potem w Niemczech, aż wreszcie, jako gwiazda filmu niemieckiego, podbija Hollywood. „Królowa Hollywood" zagrała w 24 hollywoodzkich filmach-przebojach, była noszona na rękach, miała wszystko.
Zapraszamy do garderoby Poli Negri w Hollywood, wielkiej aktorki filmu niemego lat 20. i 30. ubiegłego stulecia do spojrzenia na Polę Negri w scenach z jej filmów, na karty jej pamiętnika, do foliałów zżółkłych recenzji donoszących o jej sukcesach, do jej serca, którego tajniki próbują zgłębić twórcy spektaklu.
W roli tytułowej Agata Pilitowska absolwentka PWST w Krakowie Występowała w Teatrze im. Juliusza Słowackiego i w Starym Teatrze w Krakowie. Od 1986 roku zamieszkała w Toronto. Dziennikarka kanadyjskiej stacji telewizyjnej OMNI TV.A towarzyszy jej mama, Maria Nowotarska w latach 1957-90 związana z Teatrem im. Juliusza Słowackiego w Krakowie obecnie , dyrektor artystyczny, reżyser i aktorka Salonu Muzyki i Poezji Polsko - Kanadyjskiego Towarzystwa Muzycznego.
Reżyserem oraz scenarzystą spektaklu jest, wybitny polski reżyser, teatrolog, pisarz Kazimierz Braun, od 1985 roku mieszka i pracuje w Stanach Zjednoczonych, jest profesorem na Wydziale Teatru w Uniwersytecie Stanu Nowy Jork w Buffalo, uczy reżyserii i wykłada historię teatru, historię kultury i architektury teatralnej. O podjęciu pracy nad scenariuszem do spektaklu o Poli Negri napisał: „Uświadomiliśmy sobie, że zwłaszcza tu, w Kanadzie, ale także w innych środowiskach emigracyjnych na całym świecie, warto i trzeba przypominać tych, którzy tu byli przed nami. Którzy na obcym gruncie, pokonując te same trudności co my, doznając takich samych zawodów, żywiąc te same nadzieje albo rozbijali się o te same co my ściany, albo jednak dochodzili do spełnienia swych marzeń”.
scenariusz i reżyseria: Kazimierz Braun
opracowanie muzyczne: Jerzy Boski
scenografia: Ewa i Michał Monka
występują: Agata Pilitowska, Maria Nowatorska
www.teatrpolskitoronto.com
