Patronat  honorowy nad  VI  Teatralną Wiosną objęli:
Hanna Gronkiewicz-Waltz Prezydent Miasta Warszawy
Maurycy Wojciech Komorowski Burmistrz Dzielnicy Ochota m.st. Warszawy
Krzysztof Kumor Prezes Związku Artystów Scen Polskich

za co w imieniu własnym organizatorów i widzów serdecznie dziękujemy.

Projekt zrealizowany ze środków Ośrodka Kultury Ochoty ze wsparciem

Patroni medialni:
  
  
  




Foto: Maciej Adamczyk
Czwartek, 18 marca, godz. 1900
MORE HEART CORE!
Teatr Porywacze Ciał
Poznań
Spektakl tylko dla dorosłych.


Złość, nienawiść, bezradność, zmęczenie, wkurzenie. Katharsis. Radość, budowanie, wspólnota. Więcej serca w sercu. Dwudziesty autorski spektakl Teatru Porywacze Ciał został wybrany przez krytyków oraz publiczność za wydarzenie festiwalu Malta 2009.
„To petarda, wulkan, gejzer, tornado... Dopiszcie, co tylko jeszcze chcecie - nic nie będzie przesadą. Dwoje świetnych aktorów. Dwa mikrofony. Kilkanaście metrów pustej przestrzeni wysłanej czerwonym dywanem. Naturalne światło. Kilkanaście absurdalnych rekwizytów. I naprawdę ostra, w dużej mierze improwizowana jazda: bezczelna, brawurowa, bez kompromisów. Co się z nami dzieje? Jesteśmy wściekli! Permanentnie. Życie jest pieprzone, rachunki są pieprzone, praca jest pieprzona, reklamy, telewizja, gazety, komunikacja... Listę można ciągnąć w nieskończoność. Aktorzy posuwają się bardzo daleko w zilustrowaniu tego stanu rzeczy. I są obrzydliwie przekonujący. Potem zabierają siebie i nas na terapię. Idziemy z nimi po meandrach nazywania swoich potrzeb, pragnień, marzeń... Uczestniczymy w leczeniu depresji, odreagowywaniu stresu”. /z recenzji Ewy Obrębowskiej–Piaseckiej/.

scenariusz, reżyseria: Katarzyna Pawłowska, Maciej Adamczyk
występują: Katarzyna Pawłowska, Maciej Adamczyk

www.porywaczecial.art.pl



Foto:Jacek Lipowski

Poniedziałek, 22 marca, godz. 1900
GŁOWA PEŁNA SŁOŃCA
czyli
O CZYM MARZYŁ YVES MONTAND

Teatr im. Juliusza Słowackiego
Scena w Bramie
Kraków


Spektakl-recital Tadeusza Zięby, zrodzony z fascynacji twórczością wybitnego francuskiego pieśniarza i aktora filmowego. Opowiada o początkach drogi twórczej Yves Montanda, łącząc fragmenty jego wspomnień i najsłynniejsze piosenki z jego repertuaru. Przenosi nas w fascynujący świat dźwięków i obrazów młodości Montanda, który z ubogich przedmieść Marsylii trafił do sal koncertowych Paryża i na największe estrady świata. To także historia o miłości i przyjaźni – o spotkaniach z Edith Piaf i Simone Signoret – najważniejszymi kobietami w życiu artysty.
Spektakl powstał w produkcji Teatru im. Juliusza Słowackiego, jako inicjatywa autorska Tadeusza Zięby dla eksperymentalnej Sceny w Bramie.

scenariusz: Tadeusz Zięba
opracowanie muzyczne: Halina Jarczyk
reżyseria: Tadeusz Zięba i Halina Jarczyk
występują: Tadeusz Zięba, Halina Jarczyk - skrzypce, Jacek Hołubowski - akordeon

www.slowacki.krakow.pl



Foto: Anita Szabova
Wtorek, 23 marca, godz. 1900
ZERWANA STRUNA
Teatr z Drewnianej
Warszawa


To jedyna okazja zobaczyć dzisiejszą młodzież, jak stara się wpasować, zaistnieć w świecie ludzi dorosłych, jak rozpaczliwy, niemy krzyk wydobywa się z ich jestestwa. To przerażające, jak mało o nich wiemy, jak mało poświęcamy im czasu, uwagi, zainteresowania i miłości.
„Spektakl jest niesłychanie udanym połączeniem autentyczności młodych aktorów z dotkliwym dla nich tematem odrzucenia, przyjaźni, wyobcowania, i inteligentnej nowoczesnej reżyserii Michała Nadarzyńskiego, autora tekstu, a także aktora. Zapewne empatia Nadarzyńskiego wobec młodzieży, uczestniczenie w ich świecie – zdecydowało o subtelności tego spektaklu, wcale nie cukierkowego, w finale nawet ostrego, zaangażowanego” - tak o spektaklu pisał Michał Walczak juror konkursu teatralnego zeszłorocznej edycji Festiwalu Twórczości Dziecięcej i Młodzieżowej „Brombolandia”, gdzie grupa otrzymała za spektakl I nagrodę w kategorii zespołów licealnych oraz Adam Kądziela otrzymał główną nagrodę aktorską.

scenariusz i reżyseria: Michał Nadarzyński
występują: Katarzyna Migdał, Ewa Sailer, Ewelina Uznańska, Olga Wasilewska, Justyna Wójcik, Bartołomiej Dębski, Mikołaj Garbarek, Adam Kądziela, Bartosz Makles.




Foto: Jacek Kowalczyk
Środa, 24 marca, godz. 1900
OKNO
Grupa T-art
Warszawa


Historia związku niespełnionego pisarza i kobiety sukcesu staje się pretekstem do rozważań o wzajemnym zrozumieniu, pojmowaniu wolności i odpowiedzialności za drugiego człowieka. Jak żyć, próbując pogodzić miłość do sztuki z miłością do partnera? Na jakie kompromisy i ustępstwa jesteśmy gotowi pójść w imieniu „bycia z kimś”? Spektakl stawiający pytania o postawy współczesnego człowieka. Realizatorzy słowami Ireneusza Iredyńskiego opowiadają o swoim pokoleniu „trzydziestoparolatków”, rozliczających się ze swoich młodzieńczych wyborów drogi życiowej. Stworzyli spektakl poruszający i refleksyjny. Na szczególną uwagę zasługuje do bólu poruszająca rola pisarza Krzysztofa w wykonaniu Pawła Ptaszkiewicza.

reżyseria: Artur Jasiński
scenografia: Agnieszka Kruk
muzyka: Paweł Ptaszkiewicz
wykonawcy: Agnieszka Kruk, Urszula Kwiatek, Elżbieta Malicka, Paweł Ptaszkiewicz, Mariusz Lipiński, Artur Jasiński




Foto: Agnieszka Kawa
Czwartek, 25 marca, godz. 1900
UWIERZYŁAM MIŁOŚCI, MILORDZIE!

Warto dać się uwieść francuskiej piosenkarce i uwierzyć miłości.
W ponad godzinnym monodramie usłyszymy piosenki Edith Piaf w autorskich aranżacjach pianisty Tomasza Pali.
Zapraszamy na intymne spotkanie z wielką legendą, z chimerami popularnej gwiazdy.
i z czarownymi piosenkami. Edith będzie opowiadać, krzyczeć, szeptać, milczeć o głębokim smutku, rozdzierających tragediach, płomiennej miłości, rozkoszach zakochania i słodyczy romansu, a także niewyobrażalnym koszmarze istnienia dla sceny i na scenie.
To spotkanie z Piaf stawia pytania o wymiar szczęścia, wielkość nieszczęścia i trwałość ludzkiej duszy.

reżyseria: Kuba Abrahamowicz
występują: Katarzyna Dendys-Kosecka, Tomasz Pala - pianino




Foto: Danuta Węgiel
Piątek, 26 marca, godz. 1900
MADAME
Teatr Scena Moliere
Kraków


Spektakl opowiada historię Heleny Modrzejewskiej. Gwiazda sceny warszawskiej opuszcza kraj, nie mogąc znieść intryg środowiska i zastarzałych konwencji teatralnych. Wyjeżdża do Kalifornii wraz z grupą Polaków, wśród których jest wtedy jeszcze młody pisarz Henryk Sienkiewicz. Modrzejewska rozpoczyna walkę o zrealizowanie swoich pasji, co w obcym kraju wymaga od niej niezwykłej siły woli. Chcąc wystąpić na scenie amerykańskiej, może liczyć tylko na siebie. Kreuje swój wizerunek, steruje karierą i konsekwentnie dąży do osiągnięcia wyżyn w sztuce aktorskiej. Wydarzenia, w których Modrzejewska brała udział ukazane są poprzez jej relacje z mężem - Karolem Chłapowskim, z Henrykiem Sienkiewiczem oraz z Edwinem Boothem - najsłynniejszym szekspirowskim aktorem amerykańskim.

scenariusz i reżyseria: Ewa Lachnit
występują: Beata Malczewska, Maciej Słota

www.moliere.art.pl




Foto: Adam Orzechowski
Sobota, 27 marca, godz. 1900
OPOWIEŚCI POLI NEGRI
Salon Poezji, Muzyki i Teatru
Toronto, Kanada


Znająca smak nędzy Apolonia Chałupiec z Lipna koło Torunia, córka przybyłego ze Słowacji Cygana i polskiej szlachcianki ze zubożałego rodu, wykształcona gruntownie w balecie
i aktorstwie trafia z desek polskiego teatru do filmu, najpierw w Polsce, potem w Niemczech, aż wreszcie, jako gwiazda filmu niemieckiego, podbija Hollywood. „Królowa Hollywood" zagrała w 24 hollywoodzkich filmach-przebojach, była noszona na rękach, miała wszystko.
Zapraszamy do garderoby Poli Negri w Hollywood, wielkiej aktorki filmu niemego lat 20. i 30. ubiegłego stulecia do spojrzenia na Polę Negri w scenach z jej filmów, na karty jej pamiętnika, do foliałów zżółkłych recenzji donoszących o jej sukcesach, do jej serca, którego tajniki próbują zgłębić twórcy spektaklu.
W roli tytułowej Agata Pilitowska absolwentka PWST w Krakowie Występowała w Teatrze im. Juliusza Słowackiego i w Starym Teatrze w Krakowie. Od 1986 roku zamieszkała w Toronto. Dziennikarka kanadyjskiej stacji telewizyjnej OMNI TV.A towarzyszy jej mama, Maria Nowotarska w latach 1957-90 związana z Teatrem im. Juliusza Słowackiego w Krakowie obecnie , dyrektor artystyczny, reżyser i aktorka Salonu Muzyki i Poezji Polsko - Kanadyjskiego Towarzystwa Muzycznego.
Reżyserem oraz scenarzystą spektaklu jest, wybitny polski reżyser, teatrolog, pisarz Kazimierz Braun, od 1985 roku mieszka i pracuje w Stanach Zjednoczonych, jest profesorem na Wydziale Teatru w Uniwersytecie Stanu Nowy Jork w Buffalo, uczy reżyserii i wykłada historię teatru, historię kultury i architektury teatralnej. O podjęciu pracy nad scenariuszem do spektaklu o Poli Negri napisał: „Uświadomiliśmy sobie, że zwłaszcza tu, w Kanadzie, ale także w innych środowiskach emigracyjnych na całym świecie, warto i trzeba przypominać tych, którzy tu byli przed nami. Którzy na obcym gruncie, pokonując te same trudności co my, doznając takich samych zawodów, żywiąc te same nadzieje albo rozbijali się o te same co my ściany, albo jednak dochodzili do spełnienia swych marzeń”.

scenariusz i reżyseria: Kazimierz Braun
opracowanie muzyczne: Jerzy Boski
scenografia: Ewa i Michał Monka
występują: Agata Pilitowska, Maria Nowatorska

www.teatrpolskitoronto.com



BILETY:

jeden bilet w cenie 15,- zł upoważnia do wejścia na wszystkie spektakle
sprzedaż oraz rezerwacja w kasie DK „Rakowiec”
ul. Wiślicka 8, Warszawa, tel. 22 823 66 72
rezerwacja elektroniczna: rakowiec@oko.com.pl